CHAOS
不同的文化與記憶如何在同一個世界中相遇？
《CHAOS》將SHHAN的個人記憶與不同時代的大眾文化圖像混合於同一個世界，探索原本互不相關的存在如何建立新的關係。2022年，原作被轉化為錄像《Metaverse》，將當時被誇大為未來空間的元宇宙，以及對新科技的期待，帶入這個混沌世界。
CHAOS, 2021
《CHAOS》是一件數位繪圖作品，將SHHAN自幼喜愛的遊戲、動畫與電影記憶，以及自身創作中誕生的存在，混合在同一幅畫面裡。
藝術家逐一描繪來自不同故事與時代的圖像，再將它們層層累積成場景。比起建立固定的世界觀或完整的故事，他更關注記憶中的圖像相互碰撞與連結時，所產生的混亂狀態本身。當時，他不只公開完成的結果，也持續透過Instagram分享創作過程。
以巨大的月亮與沉入迷霧的城市為背景，來自不同世界的存在同時登場。巨型生物、機器人、建築與象徵原本並不屬於同一個故事，卻在《CHAOS》中毫無解釋地共享同一段時間與空間。
畫面前方坐著兩隻戴王冠的黑貓。一隻望向城市，另一隻注視畫面外的觀眾。周圍彷彿不斷發生不真實的事件，貓卻沒有特別動搖。對牠們而言，混沌與其說是有待解決的災難，更像是牠們正在觀看的世界之日常。
《CHAOS》的重點並非猜出畫面中圖像的出處，而是不同時期接觸的遊戲、動畫、電影記憶，以及SHHAN自身作品中的圖像，如何離開原來的故事，彼此建立關係。
現實中存在於不同時間與世界的事物，在一個人的記憶裡卻能同時浮現。很久以前看過的動畫片段、最近創造的角色、童年的記憶與當下的喜好，在腦海中沒有明確界線地連結。《CHAOS》讓這種記憶結構直接存在於同一幅畫面中。
Metaverse, 2022
2022年，SHHAN再次以已完成的《CHAOS》作為創作對象。
隨著NFT與Web3市場迅速成長，以及Facebook更名為Meta，「元宇宙」逐漸超越新科技的名稱，成為描述人類未來生活空間的詞語。SHHAN認為，圍繞元宇宙的期待膨脹得比實際變化更快，因此為《CHAOS》加入動態與新的圖像，將其轉化為錄像作品《Metaverse》。
既有的混沌中加入了新時代的圖像。畫面上的facebook變成Meta，城市裡出現如廣告看板般的ROBLOX字樣。搭乘《Back to the Future》德羅寧時光車的Mimic Shhans登場，《Dragon Ball》的孫悟空與神龍等曾在不同時代展現未來與想像世界的圖像，再次混合於同一個空間。
原作中坐在前方的貓戴上了VR裝置。裝置外側，意思為「你好」的問候語以多種語言交替並反覆出現。
這個場景令人想起首次啟動新數位裝置或服務時的初始設定畫面。打開裝置、選擇語言、接受歡迎問候，然後第一次進入新世界。
然而，在《Metaverse》中，這個「第一次」持續重複。
每當新平台出現，就宣告新世界開始；每當新科技登場，就再次宣告未來到來。一切都被介紹為與以往完全不同的起點，使用者卻不斷重新站在相似的入口前。
德羅寧時光車與《Dragon Ball》、Roblox與Meta、VR與Mimic Shhans，都是來自不同時代與世界的圖像。《Metaverse》刻意讓它們共存於同一畫面，指出我們認為嶄新的未來，也可能只是過往不斷重複的未來想像之另一種面貌。
《Metaverse》諷刺的並非虛擬實境或元宇宙科技本身。SHHAN關注的是，每當新科技出現，就將其包裝並消費為前所未有、全新世界之起點的期待與誇大。
如果《CHAOS》讓不同時代的記憶與想像在同一個世界裡碰撞，那麼《Metaverse》便重新打開這個已完成的世界，加入2022年這個時代產生的新欲望與未來圖像。
一切看似都是第一次，但我們或許只是不斷重複相似的「第一次」。
《Metaverse》承載這些想法，作為《CHAOS》的衍生錄像作品製作，並以NFT形式發表。